Historia de la ópera: siglos XX y XXI

Dando la espalda a buena parte de las corrientes estéticas musicales del siglo anterior (Romanticismo, impresionismo o nacionalismo), la ópera durante los siglos XX y XXI se aventura en un laberinto sin monstruo donde ningún itinerario parece adentrarse en el arte con mejor suerte que otro. Los cambios de estética y la barbarie demostrada por el ser humano durante las dos Guerras Mundiales hacen que la belleza tal y como se había entendido hasta ese momento —con el belcanto, el melodismo instrumental o el lirismo del verso— se considere inapropiada como representación artística. Es el momento de la separación con un público, que en su mayor parte no acompaña a los creadores en su camino hacia temáticas actuales y conflictos morales más inmediatos.  

Sobre el curso

Este curso presenta un recorrido por la situación de la cultura y sus nuevas estéticas desde principios del siglo XX hasta la actualidad, analizando la influencia del resto de las artes en la música, la compleja situación política y el avance de la vanguardia intelectual. Arrancando desde las primeras rupturas de Claude Debussy o Richard Strauss, se recorrerán los distintos enfoques que plantearán reflexiones sobre los valores en los que se debían asentar las nuevas sociedades. Así aparecerán compositores como Alban Berg, Dmitri Shostakóvich, Francis Poulenc, Benjamin Britten, Kaija Saariaho, Hans Werner Henze, Philipp Glass o George Benjamin, configurando una nueva forma de música más acorde con las luces y las sombras de la época. El curso, además, prestará especial atención al renacer operístico español de las últimas tres décadas.

Sobre el profesor

Mario Muñoz Carrasco es gestor cultural, musicólogo y crítico musical. Cursó el Grado en Musicología en la Universidad Complutense de Madrid, finalizando primero de su promoción, así como el Máster en Música Española e Hispanoamericana. En el campo de la gestión participa con las principales instituciones culturales en actividades musicales de diversa índole relacionadas con la recuperación del patrimonio, la organización de conciertos y festivales, la dirección de comunicación de varios sellos discográficos, la alta divulgación o la coordinación técnica y artística de distintas orquestas. Compatibiliza su labor como gestor con la docencia, impartiendo cursos y conferencias en distintas universidades como la Universidad Complutense de Madrid, la Universidad Internacional de Valencia o la Universidad Internacional Menéndez Pelayo. Desde el 2007 ejerce como crítico musical en distintos medios, tanto en radio como en prensa escrita, colaborando con Ópera Actual, La Razón, Scherzo, ABC, Beckmesser o Bachtrack.

¿Cuándo y dónde?

22 y 29 de abril y 6 y 13 de mayo de 2025, de 19:00 a 21:00 h.

Sala de Actividades Paralelas del Teatro Real

Información práctica

Precio: 175€ público general / 150€ Abonados Amigos / 140€ Amigos del Real a partir de Mecenas / 125€ Jóvenes hasta de 35 años / 110€ Amigo Joven y Plus (*)

*Nota: Por favor, lleva contigo el comprobante resumen de su compra al acudir al Teatro Real. Lo podrás obtener una vez finalizada tu compra y desde tu cuenta de cliente.

Al finalizar el curso se entregará un diploma acreditativo

Más información: cursos@teatroreal.es

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